Cinema e Televisione

Sulla popolarissima piattaforma di streaming video Netflix, nella sezione “più visti”, da un mesetto campeggia una serie chiamata “Squid Game”. La serie non è popolare solo in Svizzera: gode di quel primo posto nella sezione con i titoli più guardati in almeno 90 nazioni, e i portavoce di Netflix hanno fatto sapere che molto presto “Squid Game” sarà il programma Netflix più visto in assoluto.

Per prima cosa va detto che “Generazione 56k” è davvero una gran bella sorpresa. La serie Netflix ideata e co-sceneggiata da Francesco Ebbasta, uno dei fondatori dei The Jackal, il gruppo che ha fatto della comicità intelligente e dell’ironia la propria carta vincente sul web, diverte ed emoziona, raccontandoci di quella generazione di adolescenti che, a metà degli anni Novanta, scoprì internet. “Generazione 56k” è però una serie a sé stante che con lo sciacallo ha poco a che spartire.

Otto episodi di poco meno di mezz’ora. Sono i capitoli che compongono la prima attesa stagione della nuova serie Netflix tutta italiana che da qualche settimana sta spopolando sulla piattaforma streaming. Il protagonista è Omar, il cui soprannome è Zero. Timido e riservato. È il Paperino di questa storia. È un ragazzo di colore, di origini senegalesi, che come tanti ragazzi della sua età la sera consegna pizze a domicilio per metter da parte un po’ di soldi.

Randy P. McMurphy è ancora oggi, a 45 anni dall’uscita del film “Qualcuno volò sul nido del cuculo”, uno dei personaggi più incredibili, ironici, umani e ribelli della storia del cinema. Questa pellicola di Milos Forman merita a pieno titolo di essere stata inserita per la conservazione nel National Film Registry statunitense tra le migliori pellicole di tutti i tempi.

Era il 1979. Non c’erano ancora gli effetti speciali a cui oggi siamo assuefatti come eroinomani all’ultimo stadio. “Alien” usciva nelle sale, cambiando completamente la percezione del terrore e della dimensione aliena nella storia del cinema.

Dai, ragazzi, è impossibile farsi un’estate senza riguardarsi “I Guerrieri della notte”. Raramente un film a così basso budget ha sfondato non solo il muro dei botteghini, ma è anche diventato un cult di genere.

“Il buio oltre la siepe”, film diretto da Robert Mulligan nel 1962 e tratto dal romanzo di Nelle Harper Lee, rimane uno dei più potenti manifesti su pellicola della dignità umana e dell’antirazzismo.

In parole povere, Dark è il brillante risultato di uno storytelling non-lineare (con cui altri film come “The Millionaire” hanno già sperimentato, spesso con risultati ottimi al box office) del mistero e dell’horror. Horror che grazie al cielo non si basa su spaventi improvvisi o immagini disgustose e truculente. Dark fonda la sua componente horror sulla creazione a regola d’arte d’atmosfere tristi, angoscianti e apocalittiche senza calcare la mano su scene terrificanti. Crea un’atmosfera unicamente attraverso la storia e il modo in cui è raccontata, guadagnandosi appieno l’appellativo di “dark”, traducibile semplicemente in “buio, oscuro”.